奥尔良的少女 - 弗里德里希·席勒

摘要

《奥尔良的少女》是弗里德里希·席勒创作的一部五幕浪漫主义悲剧。故事以法国百年战争为背景，讲述了法国农村少女贞德受到神圣感召，带领法军抵抗英格兰侵略者的传奇故事。在剧的开端，法国军队节节败退，国王查理七世对未来感到绝望。贞德在神启之下，告别家人，投身战场，凭借非凡的勇气和预言能力，带领法军取得奥尔良之围的胜利，并促使查理七世加冕为王，扭转了战局。

然而，在一次战斗中，贞德遇到了英格兰骑士利昂内尔，并对他产生了爱慕之情，未能将其杀死，从而违背了她对上帝许下的贞洁誓言。这份凡人的情感让她失去了神力，并感到内心极度的羞愧和动摇。在庆功会上，她的父亲将她指控为女巫，贞德因内疚而保持沉默，被众人误解并逐出军队。在流亡中，她目睹法军再次溃败，内心无比痛苦。最终，在法军面临绝境时，贞德挣脱囚禁，重返战场，再次以她的精神力量鼓舞法军取得最终的胜利。她在战斗中受了致命伤，最终在胜利的荣耀中死去，完成了她的天命，实现了自我救赎。

书籍章节

章节 1: 第一幕

故事开始于法国多雷米村。法国在百年战争中遭受重创，英格兰军队和勃艮第公爵的军队攻城略地，法兰西王国危在旦夕。农民们对战况感到悲观绝望。贞德的父亲蒂博，一个虔诚但有些迷信的农民，正与他的女儿们（贞德、玛尔特和洛蕾特）谈论战争的残酷和女儿们的未来。蒂博担心贞德性格异于常人，常独自在橡树林中倾听“声音”，他害怕这并非神迹，而是魔鬼的诱惑。他希望贞德嫁给她的追求者拉蒙德，以让她过上安稳的生活。

然而，贞德内心已受到强大的神圣召唤。她独自一人在橡树林中，向圣母玛丽亚祈祷，并倾听来自天堂的声音。这些声音明确地指示她去拯救法国，让她放弃尘世的一切，保持纯洁和贞洁，成为上帝的战士。她毅然决然地拒绝了拉蒙德的求婚，穿上简陋的盔甲，告别了忧心忡忡的家人，踏上了她注定不平凡的道路。

同时，在法兰西的军事营地，国王查理七世和他的将军们（迪努瓦、拉伊尔）士气低落，几乎放弃了抵抗。查理七世软弱而优柔寡断，对王国的命运感到绝望。就在这时，贞德突然出现，以其非凡的气场和预言能力震慑了众人。她准确地揭示了查理七世内心深处的秘密（他曾在祈祷中向上帝许诺，若自己并非合法的王位继承人，愿放弃王位），这让所有人都对她深信不疑。贞德宣布自己是上帝的使者，将带领法军反击，拯救法兰西。

角色	特征	个性
贞德	牧羊女，未受过教育，但内心纯洁，拥有极强的信仰和直觉。	虔诚、勇敢、坚定、充满使命感，对外表现出超凡的冷静和决断力，内心深处对自己的神圣职责有着不可动摇的信念，并誓言保持贞洁。
查理七世	法兰西国王（剧初为王储），王位继承人。	软弱、优柔寡断、沉迷享乐、对国家命运感到绝望，缺乏作为君主的领导力和信心，但在贞德的鼓舞下逐渐找回勇气。
迪努瓦	法兰西贵族，勇敢的战士。	忠诚、爱国、英勇善战，最初对贞德抱有怀疑，但一旦相信便成为她的坚定支持者，代表着传统的骑士精神。
拉伊尔	法兰西将军。	粗犷、直率、忠诚，久经沙场，对战争的残酷有着深刻理解，他与迪努瓦一同代表着法兰西的军事力量。
蒂博	贞德的父亲，虔诚的农民。	传统、固执、迷信，爱女心切但又对异象充满恐惧，深信女儿的“神迹”可能是魔鬼的诱惑，代表着农民阶层对超自然力量的敬畏与误解。
拉蒙德	贞德的追求者，善良的年轻农民。	忠诚、深情、虔诚，对贞德怀有真挚的爱慕，坚信她是上帝的使者，即便被拒绝也依然支持她。
勃艮第公爵	法兰西贵族，曾与英格兰结盟对抗法兰西，但在贞德的感召下，最终选择回归法兰西阵营。	政治立场摇摆，受利益驱使，但内心仍有民族情怀，能够被贞德的真诚和使命感所打动。
塔尔博特	英格兰将军。	经验丰富、冷酷无情、骄傲自大，是法兰西的主要敌人之一，象征着英格兰的军事力量和傲慢。

章节 2: 第二幕

贞德果然不负众望，带领法军取得了节节胜利，彻底扭转了战场局势。她以惊人的勇气和战略天赋，在奥尔良之围中大败英军，解除了这座城市的围困。英格兰的著名将领塔尔博特和哥德希尔德在与贞德的交锋中尝到了败绩，英军的士气受到了沉重打击。

法兰西人民将贞德视为上帝派来的救世主，欢庆着一次又一次的胜利。查理七世在贞德的护送下，在兰斯大教堂加冕为法兰西国王，这一神圣的仪式象征着法国王权的恢复和民族精神的复苏。贞德在庆典中被众人高呼为“奥尔良的少女”，受到了无上的荣耀和敬仰。

然而，贞德始终保持着谦逊和清醒。她拒绝了国王和贵族们提供的所有世俗荣耀、财富和高位，坚称自己只是上帝的工具，她的使命尚未完成。她谨记自己对上帝的誓言——保持纯洁和贞洁，远离尘世的诱惑，只为完成神圣的使命而战。她的行为进一步巩固了她在人们心中的“圣女”形象。

章节 3: 第三幕

贞德继续在战场上所向披靡。在一次重要的战役中，她遇到了与英格兰结盟的勃艮第公爵。通过她的感召和真诚的劝说，以及对法兰西共同命运的呼唤，勃艮第公爵最终被贞德所感化，放弃了与英格兰的联盟，重新回归法兰西的阵营，这极大地增强了法军的力量。

然而，命运的转折点出现在贞德与英格兰年轻而英俊的骑士利昂内尔的决斗中。在激烈的战斗中，贞德本应像杀死其他敌人一样，毫不犹豫地将利昂内尔斩杀。但当她揭开利昂内尔的头盔，看到他那英俊而悲伤的面容时，她内心深处突然涌起了一种前所未有的情感——一种凡人对异性的爱慕。她犹豫了，她的剑在空中停滞，她无法下手杀死他。最终，她放走了利昂内尔，这让她第一次感到自己的神圣使命受到了威胁，她的纯洁誓言似乎已经被打破。

这次经历让贞德内心充满了矛盾和痛苦。她开始怀疑自己的神圣性，感到自己作为一个凡人的情感正在侵蚀她的纯洁和力量。她的神力开始消退，她意识到自己已经不再是那个完全被神意引导的“奥尔良的少女”了。利昂内尔的出现不仅是她战场上的对手，更是她内心人性与神性之间挣扎的象征。与此同时，英军在塔尔博特阵亡后，利昂内尔誓言为他复仇，英军的残余力量也开始重新集结。

章节 4: 第四幕

在法兰西的营地，为了庆祝贞德带来的胜利，国王和贵族们为她举行了盛大的庆典。然而，贞德却无法享受这份荣耀。她内心因违背了贞洁誓言而充满罪恶感和羞愧，这份内心的煎熬让她感到痛苦不堪。她避免与众人交流，显得心事重重，这让一些人开始对她产生疑惑。

就在庆典的高潮，一个不和谐的声音突然响起——贞德的父亲蒂博出人意料地出现在众人面前。他当众指控贞德为女巫，声称她的力量并非来自上帝，而是来自魔鬼的诱惑。他回忆起贞德幼年时的异常举止和对橡树林的迷恋，并提出种种“证据”来支持他的指控。

贞德被父亲的指控和众人的怀疑所包围。然而，由于她内心对利昂内尔产生的爱慕之情，她觉得自己确实失去了纯洁，无法再声称自己是完全纯洁的圣女。因此，她选择了沉默，没有为自己辩护。她的沉默被众人误解为默认，国王查理七世和其他贵族们也开始动摇，甚至怀疑她真的是被魔鬼附身。

在众人的谴责声中，贞德被剥夺了所有的荣耀，被逐出军队，并被视为异端和背叛者。她被强行带走，孤独地面对着众人的误解和抛弃。尽管迪努瓦和拉蒙德仍然相信她，并试图为她辩护，但他们的努力终究无法改变局面。

章节 5: 第五幕

被逐出军队的贞德，在森林中流浪，孤独而绝望。她承受着失去神力、被世人抛弃和内心挣扎的多重痛苦。在流亡期间，她亲眼目睹法军在没有她领导的情况下再次陷入困境，节节败退，内心感到无比焦急和痛苦。她渴望回到战场，但又觉得已经失去了资格。

在一次意外中，贞德被英格兰士兵（或一群强盗）俘虏，并被戴上镣铐囚禁起来。此时，法兰西军队在英军的猛烈攻势下再次陷入绝境，英军在战场上占据了绝对优势，法兰西的旗帜即将再次倒下。

就在最危急的时刻，贞德的内心信仰和纯洁在绝望中得到了重新坚定。她的神力奇迹般地恢复了，镣铐在她身上松脱。她挣脱束缚，再次冲向战场，她的出现犹如一道闪电，重新点燃了法军濒临熄灭的希望。她以超凡的勇气和坚定的信念，再次鼓舞了绝望的法军，带领他们发动了最后的、绝地反击。

在贞德的带领下，法军士气大振，最终取得了决定性的胜利。然而，在激烈的战斗中，贞德身受重伤。在胜利的旗帜的覆盖下，她看到了天堂的景象。她在临死前完成了她的神圣使命，为法兰西赢得了最终的胜利。她在众人面前被误解和指责，最终通过牺牲和胜利证明了自己的纯洁与使命，在荣耀和神圣中死去。

文学体裁

浪漫主义悲剧 (Romantische Tragödie)、历史剧 (Historiendrama)。

作者生平

弗里德里希·席勒 (Friedrich Schiller，1759-1805) 是德国最伟大的诗人、哲学家、历史学家和剧作家之一。他与歌德并称为德国古典文学的两位代表人物，他们的合作时期被称为“魏玛古典主义”。席勒出生于马尔巴赫，早年受到启蒙思想的影响。他一生致力于文学创作，尤其以其戏剧作品而闻名，这些作品深刻探讨了自由、正义、道德、尊严和人性的复杂性。他的代表作包括早期的“狂飙突进”时期作品《强盗》，以及后来的《华伦斯坦》三部曲、《玛丽亚·斯图亚特》、《奥尔良的少女》和《威廉·退尔》等。席勒的诗歌和理论著作也对德国乃至欧洲文学产生了深远影响。他被认为是德国浪漫主义文学的先驱之一，其作品充满了理想主义和对崇高精神的追求。

寓意

• 信仰与纯洁的力量： 贞德的成功根植于她对神圣使命的坚定信仰和内心的纯洁。剧作强调了这种精神力量能够超越一切世俗的困境和偏见。一旦贞德的纯洁因凡人的爱慕而受到动摇，她的神力便会消失，这突出了精神纯洁的重要性。
• 人性的挣扎与超越： 席勒将贞德塑造成一个既拥有神性又充满人性挣扎的角色。她对利昂内尔的爱慕代表了她凡人的情感和欲望，这是她痛苦和失去神力的根源。然而，最终她通过放弃个人情感、重回战场、以牺牲完成使命，实现了人性的升华和对神性使命的回归。
• 集体与个体的冲突： 贞德作为一位为国家和人民奉献一切的英雄，最终却被自己的人民误解和指控为女巫。这反映了个体英雄在实现崇高理想过程中所面临的孤独、牺牲和被世俗力量排斥的困境。
• 救赎与牺牲： 贞德通过最终的牺牲完成了对自己的救赎。她虽然因内疚而沉默，被逐出，但最终在战场上以生命证明了她的清白和使命的崇高，为国家带来了胜利，并在荣耀中死去，回归了纯洁。

趣闻

• 与历史的偏离： 席勒的剧本在许多关键情节上偏离了贞德的真实历史。最显著的一点是，在剧中，贞德在战场上英勇牺牲，被胜利的旗帜覆盖，而不是像历史上那样被英格兰人俘虏并以异端罪名被烧死在火刑柱上。这种浪漫化的结局更符合浪漫主义悲剧对英雄主义和崇高牺牲的追求。
• 政治背景与时代精神： 席勒创作该剧时，正值法国大革命后的余波在欧洲蔓延。剧中所展现的自由、民族主义、反抗压迫以及对英雄的呼唤，与当时德国知识分子对法国革命的反思以及德意志民族觉醒的思潮息息相关。
• 首演与反响： 《奥尔良的少女》于1801年在莱比锡首演，并迅速取得了巨大的成功。它不仅在德国各地广受欢迎，也很快在欧洲其他国家上演，巩固了席勒作为德国顶级剧作家的地位。观众和评论家都被其宏大的场面、激昂的台词和充满力量的英雄形象所震撼。
• 歌剧改编： 该剧的故事情节和强大的戏剧张力吸引了多位著名作曲家将其改编为歌剧。其中最著名的包括意大利作曲家朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi）于1845年创作的歌剧《贞德》（Giovanna d'Arco），以及俄国作曲家柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky）于1881年创作的歌剧《奥尔良少女》（The Maid of Orleans）。